《“源·流——湖南工筆畫70年”》展覽

正式開幕！

要怎麽形容這個展？

幾個關鍵詞放這，大家感受一下

免費觀展、大師雲集

116組藝術畫作、持續到11月底……

是不是超興奮？還想了解更多

那就和小編一起去湖南美術館看看吧~

看展之前，先了解一下湖南美術館。

自正式開放以來，湖南美術館就被譽爲長沙最受歡迎的景點之一。因爲其展覽大多免費且規模宏大，碰到了大師的作品展，那可以說是“鑼鼓喧天，鞭炮齊鳴，門票不剩”。

揮毫當得江山助，不到潇湘豈有詩。湖南美術館建築主體呈赭紅色，虛實間隙的結構上“放置”了兩個白色體塊，像折疊的宣紙細藏冰裂般的肌理。

徽標形變自“美”字，擁有無與倫比的設計感，美術館本身就是一件藝術品。

整個建築群由湖南美術館與文藝家之家兩部分組成，美術館區域爲美術作品的陳列展示空間；文藝家之家區域則作爲開展藝術傳播的劇場。

美術館展館建築面積24700平方米，采用國際頂尖的智能燈光系統，可以按美術作品的色調調整適合的色溫。許多長達10米的巨幅畫作均在這裏展出。

在這裏看大藝術品是一種享受。在寬闊的空間裏，藝術品獨放其中，遠看是大氣磅礴，靠近端詳亦細節滿滿。

曾經通過很多方式了解過關于湖南的曆史和文化，但通過工筆畫卻是第一次。

陳白一 《小夥伴》 66cm×70cm  1988年

工筆畫，被譽爲中國國畫技法中極具美感的一類。其用筆細膩，色彩清麗，獨具東方的審美意趣與風韻。

林凡 《源頭印象》 124cm×248cm 2018年

11月7日，湖南美術館正式展出《“源·流——湖南工筆畫70年”》展覽。

本次展覽梳理了湖南工筆畫70年來的發展脈絡，以三個篇章呈現了湖南工筆畫家取得的輝煌成就以及陳白一、朱訓德等大師筆下記錄的湖南曆史文化。

進入展廳，叫人不自覺地放慢腳步，心緒也因爲身旁的這些畫作而變得平靜下來。

展廳按照作品類型劃分區域，從《洞庭吟》到《老娘》，從《春日和聲》到《擎天綠雲無窮碧》，在作品旁邊都會放上作品名字和作者簡介，觀衆可以從這些簡單的信息中感受不同年代畫家對生活和作品不同的感悟。

朱訓德 《洞庭吟》 300cm×192cm  2005年

正所謂“無不可成畫者，萬物皆可成畫”。隨著年份的增加，可以看到很多畫作在題材選擇上，不再拘泥于純粹的山水花鳥，而是更爲豐富多彩。

不過在這些題材中，我個人更爲偏愛山水題材。這些畫作不僅能感知到畫者對美的探索，同時也能欣賞到祖國大好河山。一幅秀美的山水作品，就仿若一篇作者的旅途雜記，將大自然和人文之美呈現在觀衆的面前。

通過工筆繪制的人物與花鳥，悉心雕琢出生動而隽永的細節美。

王炳炎 《春日和聲》  178cm×141.5cm  2023年

讓我很驚喜的是，近期湖南美術館展出的大多爲曆史、紅色主題展覽，但在看展過程中，不時有大學城的學生結伴而來，他們邊看邊小聲討論，既能激起人們對畫作新的感悟，也能感受到學生們對紅色曆史文化的興趣。

藝術對一個人的浸染總是由內而外的。大多參觀者初見一件藝術品，會如陳丹青所言自我“像個傻子一樣，看了又看”。

但其實逛美術館不用在乎能否看懂，更重要的是作品帶給我們極爲直觀的感受，體會作品與參觀者之間的關系。

海天 《老娘》  174cm×165cm  2004年

就像我，在去之前還在搜索“工筆畫到底是什麽”，但這並不妨礙我在看展的過程中真真切切的被眼前的畫作所震撼。

展覽時間11月7日-11月26日

不要錯過咯