在剛過去的第 77 屆戛納電影節，我們看到了許多中國影人的身影，一個有趣的現象是，大家不約而同地在亮相戛納的造型中融入了中國傳統元素。比如章子怡在電影宮的亮相就選擇了 Vivienne Tam 2024 秋冬的一身改良旗袍，上半身的紅色剪紙紋樣裝飾是點睛之筆；梁靜在參加《狗陣》媒體 Photocall 時上身了 M essential 2024 春夏的織錦禮服，上面飾有傳統的“梅蘭竹菊”紋樣。
不僅有國內影人在“走出去”時演繹新中式風格，近年來更多國外品牌在“走進來”時，也更重視致敬中國傳統文化。2022 年 LOEWE 的中國單色釉系列引發出圈熱議，隨後品牌又在今年年初帶來了玉系列，兩個系列的創作靈感都落到了具體的中國古代藝術品上，打破了西方品牌以往對中國風诠釋的刻板印象。
LOEWE 中國單色釉系列
LOEWE 玉系列
而在我們的日常生活中，國風的流行早已滲透到方方面面。從時裝到手中的那杯飲品，從電視劇到旅行中的體驗項目，源于傳統文化的種種美好習俗、物件和美學，經由新的講述深度融入了國人的生活。它並非只是一陣流行熱潮，更是源于歸屬感的時代表達。
與此同時，我們也看到一批萌芽自傳統文化土壤中的年輕品牌迅速成長——以新中式爲大家所熟悉的設計師品牌 M essential、傳承漢唐美學和傳統工藝的手袋品牌端木良錦、定位“東方香”的本土高端香水品牌觀夏、國風茶飲品牌霸王茶姬等等，它們受到年輕人的追捧，成爲了當代國風生活方式的組成部分。
M essential“春園雅集”大秀（左），端木良錦的“桃花源”主題手袋
這些品牌雖然分屬不同賽道，但也共享著一些特質，它們都是從中國傳統文化、東方美學中汲取養分，並以今天年輕人所喜聞樂見的方式對源于傳統的文化、習俗、設計、故事進行全新表達，在創新傳承中獲得不斷向上的力量。
酒飲市場一度缺少這樣有活力的新生力量，2019 年梅見的誕生填補了這一空白。梅見將目光聚焦于在我國擁有悠久曆史但在市場上一度缺席的傳統青梅酒，通過複興青梅酒，並創新地將其定位爲中式佐餐酒，與中式餐飲文化綁定，梅見讓更多年輕人愛上了這一古老酒種。創立不到 5 年，梅見已經迅速成長爲 10 億級品牌。
可以說，梅見的成功由衆多因素組成，有精准的受衆和定位，有這個時代大家對“小酌一杯”的需求，同時也有穩定的品質和産品的持續叠代等，而中國傳統美學影響下的東方風雅敘事也是其中重要的一環。
日前，梅見對品牌視覺進行了升級，從梅花紋樣中汲取靈感，就東方風雅敘事進行了更深度的探索。
梅見的新 logo，全新，但又充滿熟悉感
什麽是“東方新浪漫主義”？
梅見這次的品牌視覺升級提出了“東方新浪漫主義”這一概念。浪漫主義在東西方皆有豐碩的成果，那份自由奔放、清醒勇敢是沒有地域之分的，同樣也不爲時間所阻隔，數百年前東方文人墨客和西方藝術家熱烈而豪邁的創作，在今天也能激起無數年輕人的情緒共鳴。
梅見所說的“東方新浪漫主義”便是以東方美學爲根基，將浪漫主義的精神與情懷引入當代生活方式之中。而這一切又是如何被轉換成視覺語言的呢？
愛梅花，不只是愛它的形式之美
在新中式風格中，對傳統紋樣的诠釋是重要的一環。在 M essential、Le Fame、HUI 等本土設計師品牌以及 Valentino、Giorgio Armani 等西方品牌的設計中，我們都能看到對于中國傳統紋樣的全新演繹。
M essential“春園雅集”大秀（左），張家誠鏡頭裏的 Valentino 高級定制秀北京系列
不僅是服裝，中式傳統紋樣也出現在更多産品品類裏，比如 7 分甜在冬日帶來的踏雪尋梅新品，就以自己的方式重新诠釋了傳統梅花紋；別克和郭培的合作中，5 款高定版世紀 CENTURY 的內飾也引入了包括梅花紋在內的傳統中式紋樣。
別克世紀郭培聯名高定系列中“梅花引”主題款，在內飾中用到了梅花、仙鶴、水紋、日輝等傳統中式紋樣
大家圍繞傳統紋樣做文章，除了看重其形式之美，更是看重紋樣背後的寓意。比如梅花紋是備受設計師鍾愛的元素之一。從古至今，梅花與國人都有著特殊的情感聯系，它在中國傳統文化中扮演了重要角色，文人常借梅花抒發胸意、映照內心，千古名句“梅花香自苦寒來”，意蘊深遠。
梅見這次便是選擇將梅花作爲品牌視覺升級的核心元素。之所以選擇梅花，不僅因爲其呼應了梅見的核心産品，更因爲它所代表的清雅高潔和堅忍不拔的精神。古人在畫作和器物上對梅花的演繹非常多樣，而梅見在做過大量的視覺實驗後，選擇了許多傳統雅器中都曾出現過的梅花點紋。這是一種非常抽象的梅花紋，以簡約的圓點演繹了梅花的形態。從梅花點紋出發，結合西方極簡主義風格，梅見完全以幾何圓形來塑造出了全新的梅花 logo。
從靈感到最終 logo 成品的過程
最終呈現在我們面前的這個 logo 古樸又現代。它們在不同的使用場景中和梅見的中文、英文 logo 進行組合應用，和諧，而明確。
新 logo 的多種呈現形式
梅花 logo 在不同物料上的應用效果
寒梅迎冰綻放，“一樹獨先天下春”
寒冷的冬日，百花凋零，唯有梅花傲霜綻放，清冷的花影與冰雪共舞，美得讓人肅然起敬。古人便將盛放的梅花與冰面組合，創造出了獨特的冰梅紋，以此贊頌梅花“萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春”的精神。
清代的冰梅紋
在梅見這次的全新視覺中，設計師也帶來了一款受冰梅紋啓發的紋樣，同樣以幾何手法重塑了這一中式紋樣，使其更加簡約，同時也保留了傳統韻味。
梅見對冰梅紋的全新演繹
圍繞冰梅紋，梅見打造了多款周邊産品。其中將冰梅紋與透明玻璃結合是個巧妙的選擇，利用冰梅紋玻璃，梅見打造了多款酒具和梅瓶，它們的造型亦是采用了古今融合的設計。
梅見冰梅紋在玻璃酒具中的呈現
雅致又熱烈的傳統中國色
色彩也是一套視覺體系中的核心環節，梅見以清乾隆琺琅彩冰梅紋梅瓶中的群青色爲靈感，打造了品牌色“冰梅藍”，這是一抹帶有東方韻味又讓人精神昂揚的色調。與之搭配，梅見取梅酒中的“梅酒金”以及梅花中的“梅紅”，一起作爲品牌核心色調。另外又從 5 件古代梅瓶中提取了 5 款鮮豔的色調，它們既有傳統底蘊與氣質，又具備我們今天所說的“多巴胺色”的充沛活力。
梅見品牌的 3 個核心色調
更多靈感取自傳統梅瓶的輔助色
是器物，更是東方儀式感的載體
logo、紋樣、品牌色皆以確定，梅見將從梅花出發的東方風雅敘事落入更具體的器物之上，以“文人五飲”（飲人、飲地、飲候、飲趣、飲禁）和“生活四藝”（點茶、焚香、插花、挂畫）爲靈感，梅見帶來了一套文人杯系列。這些容器的原型來自傳統的觚、盞、梅瓶、觯、鑒，設計師對它們進行了全新诠釋。傳統與當代的沖撞，賦予了器物屬于現代的姿態。借由這些更具體的物品，梅見希望將東方傳統文化中的儀式感帶入我們今日的生活之中，這是關于傳承的使命感，也是關于對美好的單純而質樸的追求。
古梅飄香，東方風雅
從 logo、紋樣到色彩和器物，梅見這次品牌視覺升級的每一步和每個環節都有著清晰的傳統靈感來源，從富有底蘊的東方美學出發，以更具國際視野和符合當代審美的表達，來诠釋梅見眼中的“東方新浪漫主義”，並將傳承千年的梅花精神引入日常生活，使其成爲今日“雅文化”的一部分，優雅在日常。這套設計不僅有漂亮且內涵豐富的呈現，同時更延續了品牌的定位和追求，這和梅見的東方風雅敘事一脈相承。
可以說，梅見“東方新浪漫主義”的外在是東方美學，內在是東方味道。
中國是青梅的原産地，國人飲用青梅酒的曆史可追溯到漢朝，四川、廣東、福建、浙江等地至今一直都有喝青梅酒的習俗。有別于國內的傳統酒飲，梅見將青梅酒定位爲中式佐餐酒，類似葡萄酒和法餐的關系，梅見將梅酒和中餐綁定，通過和名廚及餐廳合作，去探索梅酒與中餐不同菜系之間的碰撞與融合，也打開了傳統酒文化和餐飲文化傳承的新思路。
所以，當我們喝酒時，我們喝的是什麽呢？
是一瓶屬于傳統也屬于當下、屬于東方也屬于世界的青梅酒，是一滴清新酸甜的中國風味，是將傳統梅酒文化、中國飲食文化、東方美學、東方情感、當代生活方式的種種都凝結在了一起。
