2024年6月28日-7月27日獨立映像藝術空間推出《抽象的攝影》國際藝術作品展。本次展覽展出24位來自亞洲、歐洲和美洲
通過這個項目，我沉思生命的意義以及生與死的現實和概念。手持長時間曝光創造了一種誇張的運動感和柔和感。每張照片故意緊密的裁
雅羅斯拉夫·帕夫洛夫的攝影將觀衆帶入一個夢想、遐想和記憶交融的維度。他的視覺敘事是對無形空間的探索——無論是城市的空隙、
我喜歡用黑白攝影拍攝人物輪廓。蒂埃裏·拉格內爾，《無憂無慮》蒂埃裏·拉格內爾，《未來在前方》我是一位來自瑞士的31歲業余
平衡，對稱，對比。讓平衡療愈你的靈魂。宋奕澧，《衛星》我只是一個熱愛拍照的普通人。展覽名稱：黑白呓語國際攝影展展覽時間：
我的《岸邊光影》、《岸邊紋理》以及《水邊界線》系列體現了我對太平洋潮汐邊緣光與影不斷變化的舞蹈的迷戀。我將這些場景視爲只
隨著年齡的增長，我們的思想和感情變得越來越難以被他人理解。使用黑白膠片作爲媒介，利用長時間曝光記錄城市夜晚的植物，用隱喻
我常常將瞬間與永恒並置，這通常體現在相當簡單元素的對比中：人形小雕像、岩石構造、光線、線條和基本形狀。西蒙娜·弗勞，《智
《多重曝光》系列使用Ilford HP5高速ISO 400的35mm膠片拍攝。共使用了兩卷膠片，每卷膠片拍攝完後重新裝載
塞巴斯蒂安的作品是藝術與記錄的迷人混合。光與影以及負片的色彩交互作用是塞巴斯蒂安攝影作品的一大特色。塞巴斯蒂安·巴爾，《
在此展出的是聯想YOGA 3 PRO (1370 80HE)筆記本電腦的一對替換鉸鏈。之所以選擇它們，是因爲我與這台機器
我們的生活經曆塑造了我們，將那些積極和不那麽積極的時刻轉化爲視覺敘事，通過化學過程將它們捕捉在紙上。每個觀察者都以獨特的
關于我們的大城市如何使其居民非人化、限制他們的視野，已有許多論述。當我們沿街而行，被日常生活和常規束縛時，情況似乎正是如
這組我稱之爲《看不見的詩》的作品要求觀衆爲藝術定義意義，並將其解釋給我，以便我自己能更好地理解它。黑白藝術攝影對我來說，
我的《暗光》系列是在熱帶森林中的沉浸式體驗，展示了單色的植物，混合媒介、攝影和數字藝術，光和影成爲了物質。這種觀點受到我
在《布景靜物》系列中，我使用了傳統的複印機來創造布景劇場，以拾得物和我自己作爲主題。每張圖片都充當一個微型劇場，展示獨特
靈感來源于我家鄉廬山常見的大氣透視效果。該項目旨在通過探索暗房技術和多重曝光等手段，壓縮個人旅行體驗。劉明悅，《無題》劉
黑白攝影在營造戲劇性和氛圍方面極爲有效。由于色彩不會分散注意力，照片顯得更爲引人注目，黑與白之間的對比使得照片效果非常銳
卡斯帕·伯格霍爾特的攝影系列《理想家園的物品》受到1999年丹麥藝術家Opiate發行的同名音樂專輯的啓發。這張照片是在
我的攝影作品旨在捕捉廣闊的景觀與天空的結合，創造出將我們習慣所見轉化爲抽象形式、形狀和構圖的圖像。使用黑白色調在圖像中創
藝術，你自有獨到見解
