錦瑟
【唐】李商隱
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶？只是當時已惘然。
這首詩是李商隱詩集中的開篇之作，也代表了李商隱詩歌中最有特色的朦胧風格。詩中羅列了很多意象，使用了很多典故，但是意象與意象、典故與典故之間的連結是模糊的，每個意象背後似乎都有別樣的意義，但在詩中又全都沒有說破，給人很多遐想。非但如此，就連典故與意象本身，也表現出模糊朦胧的感覺：夢中的莊周分不清自己是人還是蝴蝶，杜鵑的叫聲不知是鳥兒的啼鳴還是望帝在訴冤，滄海中晶瑩的物體既可能是珍珠也可能是淚水，太陽下藍田的美玉也被煙霧遮蓋了面目。一切都像在重重面紗的遮蓋下，分辨不清來龍去脈，捉摸不透正體真形，卻又透露出一種朦胧的美感。
曆代評論家對于這首詩的主旨做過多方面的猜測，有人認爲其中充斥著政治隱喻，有人認爲其中隱藏了一場不倫的愛情，也有人說詩歌是李商隱對自己一生經曆的總結。每一種說法都能找出很多論據，而後人的猜測越多，便證明這首詩中包含的可能性越豐富，表達的情感越普遍。其實人生的很多事，在經曆的時候，都只是一個個無序綴合的片段感覺，當時只覺一片惘然，而到了事後總結時，才能找到意義。也許這首詩也是一樣。
無題
【唐】李商隱
昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。
身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。
隔座送鈎春酒暖，分曹射覆蠟燈紅。
嗟余聽鼓應官去，走馬蘭台類轉蓬。
這首詩叫作“無題”，並不是因爲它本來沒有詩題，或者詩題丟失，而是作者李商隱將“無題”當作了它的題目。這種以“無題”爲題的做法，在之前的詩歌史上可謂絕無僅有，其用意也引來了許多人的猜測。有人覺得是因爲其中暗示了對當時政治人物的評價，不敢明確言說；有人認爲是因爲李商隱愛上了不該愛的女人，不願別人知道。不過不管用意爲何，詩中描寫的場景和情感前後跳躍很大，確實很難歸納出一個一貫的主題，如果讓現代讀者來取題目的話，大概也只能叫“無題”最合適了。
李商隱寫過很多無題詩，這首是其中比較著名的一篇。詩中描寫的場景前後變換很大，如果試著歸納一下的話，大概寫了主人公夜晚與愛人參加宴會，在做遊戲的時候感受到心意相通，但因爲第二日要上朝，只能中途退出的經過。詩中最爲人傳頌的，是颔聯中“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”的句子，相愛之人即使不能雙宿雙飛，但只要心靈相通，就能時時刻刻感受到對方的愛意，讓自己感到並不孤獨。有了這一句的鋪墊，結尾“走馬蘭台類轉蓬”的郁悶，似乎也就被沖淡了一些。
春雨
【唐】李商隱
怅臥新春白袷衣，白門寥落意多違。
紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。
遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。
玉珰緘劄何由達，萬裏雲羅一雁飛。
唐詩中描寫的相思之情，主人公大多是征夫遠戍、思婦獨居，傾訴的是日夜牽挂，卻始終不能相見的痛苦。而李商隱的這首詩則告訴我們，即使兩人可以相見，也可能遭受種種阻礙，而最終無法相聚，同樣需要忍受分別之苦。詩歌的颔聯將這一點體現得最爲形象：相愛之人就在眼前紅樓之上，似乎觸手可及，但兩人之間卻始終隔著一場淅瀝冷雨，無法最終相聚，怅惘之中，只能獨自提燈遠去，而這種相望而不能相及的痛苦，比起相思而不能相見的悲哀，更要傷感百倍。
除了最著名的颔聯，詩歌的其他部分也都在訴說著相似境地：殘宵之中，雖能在夢中相見，但見到的卻只能是依稀的輪廓；碧空之上，雖有一雁高飛，但孤雁卻難以將信息傳達到遠方。希望總是在最絕望的時候忽然現身，當你想要抓住它時，卻又倏忽隱沒，身陷這種希望—絕望的循環之中，永遠做著徒勞的努力，則是人類共同的悲哀。
隋宮
【唐】李商隱
紫泉宮殿鎖煙霞，欲取蕪城作帝家。
玉玺不緣歸日角，錦帆應是到天涯。
于今腐草無螢火，終古垂楊有暮鴉。
地下若逢陳後主，豈宜重問後庭花。
陳朝的末代君王陳後主，是曆史上有名的無道之君。他在晚年無心政事，每日與寵姬嬖臣遊宴吟詩，唱曲作樂，使本就貧弱的陳朝軍政越發不堪，最終被隋剿滅，自己也成了亡國之君。
然而就在陳亡之後不到三十年，隋代的第二任君主隋炀帝就重蹈了陳後主的覆轍。他即位之後不顧百姓戰後恢複生計的需求，動用大量民力，又是攻打朝鮮，又是開鑿運河，自己又常常放下首都的政務，乘船沿運河去揚州遊玩，沿途命令民夫種植楊柳，捕捉螢蟲，弄得民不聊生。最終北方多地民衆起義，共同推翻了隋朝。
陳後主逸豫亡國的前車之鑒就在眼前，隋炀帝卻依然重複著同樣的錯誤，常人也許會爲他的遲鈍感到驚訝，其實這也並不奇怪。在正掌握著至高無上權力的隋炀帝看來，開鑿運河，是爲了溝通南北；巡遊江南，是爲了穩定民心；至于沿河種植楊柳，滿山捉捕螢蟲，只不過是錦上添花的小小娛樂而已，又怎麽能算是“驕奢淫逸”呢？
然而就在這樣的自信中，隋朝滅亡了，炀帝本人也被打上了“驕奢淫逸”的標簽。如果他真能在地下碰見陳後主，不知道會不會對這個自己曾經鄙視的人，做出一點新的評價呢？
無題
【唐】李商隱
來是空言去絕蹤，月斜樓上五更鍾。
夢爲遠別啼難喚，書被催成墨未濃。
蠟照半籠金翡翠，麝熏微度繡芙蓉。
劉郎已恨蓬山遠，更隔蓬山一萬重。
一對戀人在短暫的相遇之後，迅速陷入愛河，但沒過多久，便不得不分隔兩地。在告別之際，兩人互相約定會很快相見，可是一旦分開，愛人就立刻失去了蹤影，再也沒有重新出現，只留下主人公，獨自承受著思念的折磨。眼見燈罩上的翡翠、錦被上的鴛鴦雙宿雙飛，歡快無比，而自己卻與愛人相距千裏，音信不通。急切中寫就的書信無法送抵愛人手中，睡夢中悲傷的呼喊也無法傳到愛人心裏。這種相思難抑卻無法相見的煎熬，只有品嘗過的人才能真正了解。
劉晨、阮肇告別仙境中的妻子回到人世，想要返回時，卻再也找不到回歸仙境的入口。因爲人與仙女本來就生活在兩個不同的世界，能夠相遇一次已經是難得的緣分，想要再次相遇更是無理的奢求。在詩人的筆下，主人公與愛人之間的距離，並不一定真的比人間與仙境之間更加遼遠，但在因相思而絕望的人心中，這樣的距離已經是想象中的極限了。
無題
【唐】李商隱
飒飒東風細雨來，芙蓉塘外有輕雷。
金蟾齧鎖燒香入，玉虎牽絲汲井回。
賈氏窺簾韓掾少，宓妃留枕魏王才。
春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰。
簾外春風帶來的細雨，庭院池上響起的雷聲，對于平常人來說，都只不過是正常的天氣變化。但在沉浸在相思中的人聽來，外界的任何變化，都有可能是心上人來臨的征兆。細雨也許是情人的呼喚，輕雷也許是情人的車聲，鎖縫中傳來的香氣如同情人的關心，辘轳上緊繞的繩索如同情人的癡纏。思念就像空氣，滲入了萬事萬物之中，無時無刻不在宣示著自己的存在。而相思的緣起，也僅僅需要一點點引導，就像賈午在簾縫中瞥見韓壽的瞬間光景，甄姬在枕頭上留給曹植的一縷幽香，足夠勾起有情人無限的思念。
正是因爲如此，相思也是可怕的，沉迷于相思中的人，感受力會變得遲鈍，判斷力也會受到削減。正如詩人所說，相思就像春天盛開的花朵，雖然綻放瞬間美麗炫目，但是很快就會香消玉殒，化入灰土。
不過，對于沉溺在相思中的人來說，只要能夠有一瞬的美麗綻放，即使馬上零落成灰，也比庸碌地與野草爲伍要強上許多吧。
無題
【唐】李商隱
相見時難別亦難，東風無力百花殘。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。
曉鏡但愁雲鬓改，夜吟應覺月光寒。
蓬山此去無多路，青鳥殷勤爲探看。
愛情是一種神秘的情感，它總是像賊一樣偷偷地潛入心靈，一旦進來了，就會搖身一變，成爲心靈的主人，控制著我們的喜怒哀樂、進退行止。在愛情的控制下，相見時如膠似漆，不願暫離；別離後又日夜思念，憂心如煎。相思的煎熬並不好受，但是我們卻又無法控制，無法解脫。
李商隱用“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹”一句，形容這種與愛人別離時痛徹心扉卻又無法自拔的狀態，可謂再貼切不過：蠶絲的“絲”音同相思的“思”，蠟燭的淚暗指情人的淚，在文字上已是非常巧妙；再加上桑蠶吐絲，消耗自己的精氣，蠟燭燃淚，損毀自己的身體，正與相思之中心神交瘁、形銷骨立的狀況若合符契；而“到死”與“成灰”二詞又揭示出相思不死不休的特性，可謂層層遞進，將“情”字三昧充分展示了出來，無怪會被後世讀者稱爲“镂心刻骨之言”了。
籌筆驿
【唐】李商隱
猿鳥猶疑畏簡書，風雲常爲護儲胥。
徒令上將揮神筆，終見降王走傳車。
管樂有才原不忝，關張無命欲何如。
他年錦裏經祠廟，梁父吟成恨有余。
三國時代雖然已經過去了五百年，但是四川人民卻一直牢記著當年的賢相諸葛亮，他們在四川境內所有諸葛亮曾經去過的地方設立了祠廟，世世代代祭祀，懷念這位智慧與忠義的化身。
諸葛亮並不是蜀人，他輔佐劉備從荊州帶兵西來，占領四川後一直驅使人民北伐，造成無數犧牲，卻一直沒有成功。就是這樣的人，卻能得到蜀人的世代崇敬，可見他對當地百姓造福之深遠。同樣從外地入川的李商隱，也感受到了這樣的崇敬。在他看來，不但當地百姓愛戴諸葛亮，就連無識的猿鳥、無情的風雲，也都被諸葛亮的德行仁政感動，幾百年來一直守護著他留下的遺迹。
然而，即使諸葛亮有著能感動百姓、感動禽鳥、感動風雲的力量，也沒能挽回蜀漢最終滅亡的事實。這似乎又預示著人類不論多有才能，如何努力，最終也無法撼動曆史的軌迹，逃出命運的安排。對于同樣才高八鬥、胸懷大志，卻始終命途坎坷的李商隱來說，諸葛亮的失敗，似乎就像自己失敗人生的縮影，令人倍感辛酸。
無題二首·其一
【唐】李商隱
鳳尾香羅薄幾重，碧文圓頂夜深縫。
扇裁月魄羞難掩，車走雷聲語未通。
曾是寂寥金燼暗，斷無消息石榴紅。
斑骓只系垂楊岸，何處西南任好風。
詩歌的一開始，描繪出了一個高貴而神秘的主人公：繪有鳳尾的輕薄帷幕，繡上綠紋的渾圓帳頂，將車中美人的身影完全包裹了起來，因爲怕羞，她又用扇子遮住了臉龐，生怕旁人看見。但即使在這樣的重重遮掩下，美人絕世容色閃耀的輝光，依然透過扇子和帳幕播灑了出來，感動著一切有福得見者。而身處車外的主人公，雖然對車中美人傾慕有加，卻因爲身份的阻隔無法接近，只能站在遠處默默注視。在此驚鴻一瞥之後，主人公的心中被播撒下愛戀的種子，夜夜寂寞思念，直到蠟炬燃成灰燼，石榴染上紅妝，但美人卻始終沒有任何消息。不過主人公並不因此氣餒，因爲他的內心中已經認定，當日車中所見，就是自己一生中唯一需要等待的那個人。他將一直等待，等待美人的再次出現，等待兩人能正式相逢。
整首詩全靠意象堆砌，缺少邏輯演進，因而造成一種朦胧的意境，曆代評論家都有各自的理解，連主人公的性別也不能完全確定。以上所述，也只是揭示了詩歌表現內容的一種可能性而已。不過，無論整首詩的劇情爲何，詩中表露的相愛不能相見的惆怅，卻是所有人都能夠感受到的。
無題二首·其二
【唐】李商隱
重帷深下莫愁堂，臥後清宵細細長。
神女生涯原是夢，小姑居處本無郎。
風波不信菱枝弱，月露誰教桂葉香。
直道相思了無益，未妨惆怅是清狂。
一位癡情女子遇見了心愛的情郎，每日傾情相思，卻始終得不到回應。終于在一番徹夜不眠的痛苦思索之後，女子終于說服自己相信，對方從來沒有對自己展露過任何憐愛之意，日夜不斷的相思、攜手同歡的想象，都不過是一場夢境，自己終究只是孤身一人而已。
雖然有了這樣的覺悟，但女子並未因此感到絕望。她相信江湖風波雖然險惡，卻也無法折斷嬌弱的菱枝；秋日桂花之所以清香，乃是因爲受了寒露的鍛煉。與之同理，自己的深情雖然遭到了對方的忽視，但深情本身卻並不一定要得到對方的回應才有意義。在癡情的愛戀中，認識到自己擁有愛人的能力，從自己的心緒中體驗男女之間最純潔的感情，不也是非常有意義的事嗎？
愛情從來就是個人的體驗，它有自身的存在意義，而與他人的回應無關。“直道相思了無益，未妨惆怅是清狂”一句，深刻地揭示了這一點。
