湯顯祖（1550年9月24日—1616年7月29日），字義仍，號海若、若士，晚號繭翁，別署清遠道人，室名玉茗堂。江西臨川縣人。明代政治家、文學家、戲曲家、教育家。萬曆十一年（1583年）癸未科進士，曆任南京太常寺博士、詹事府主簿、南京刑部主事、南京禮部祠祭清吏司主事，谪廣東徐聞縣典史、浙江遂昌縣知縣。其戲曲非常知名，乃與莎士比亞同期及影響力相若的偉大劇作家。除了戲曲之外，又擅長八章文，與王鏊、唐順之、瞿景淳、歸有光等並稱明朝舉業八大家。

七絕.廣陵夜 明 · 湯顯祖

金燈飒飒夜潮寒，樓觀春陰海氣殘。

莫露鄉心與離思，美人容易曲中彈。

廣陵，即現在的揚州，曆史悠久，風景秀麗，文人墨客常在此留下許多佳作。湯顯祖的這首詩，以其獨特的視角和細膩的筆觸，描繪了廣陵夜晚的景象，同時也傳達了深深的情感。

首句“金燈飒飒夜潮寒”，以“金燈”和“夜潮”爲意象，描繪出夜晚的廣陵，金燈在夜色中搖曳，伴隨著夜潮的寒意，營造出一種清冷而神秘的氣氛。

次句“樓觀春陰海氣殘”，轉向廣陵的樓觀，春日的陰霾和殘留的海氣交織在一起，爲整個畫面增添了幾分朦胧和深遠。這裏的“春陰”和“海氣”也暗示了廣陵的地理位置和氣候特點。

後兩句“莫露鄉心與離思，美人容易曲中彈”，詩人突然轉向情感的表達。他勸誡人們不要在這廣陵的夜晚，流露出思鄉和離別的情緒，因爲這裏的美人容易在曲中彈奏出這些情感，使得人們更加感傷。這裏的“美人”不僅僅指美麗的女子，也指那些擅長音樂、能觸動人心弦的藝術家。他們通過音樂，將人們的情感引發並放大，使得人們在夜晚更加容易感到孤獨和思鄉。

總的來說，湯顯祖的這首詩以其獨特的意象和深沉的情感，描繪了廣陵夜晚的景象，同時也表達了深深的思鄉和離別之情。這種情感與廣陵的夜晚、金燈、夜潮、樓觀、春陰、海氣等意象交織在一起，形成了一幅獨特而深刻的畫面。

七絕.病酒答梅禹金 明 · 湯顯祖

青樓明燭夜歡殘，醉吐春衫倚畫闌。

賴是美人能愛惜，雙雙紅袖障輕寒。

首句“青樓明燭夜歡殘”，詩人描繪了一個夜晚的場景：在青樓（古時指歌樓妓館）中，明燭高照，但夜宴的歡樂已經接近尾聲，氣氛略顯殘破。這裏的“青樓”不僅僅是一個地點，也暗示了詩人與友人之間的歡聚。

次句“醉吐春衫倚畫闌”，詩人進一步描述了自己的狀態：因爲飲酒過量而醉倒，甚至吐在了春衫上，然後倚靠在畫闌旁。這裏的“醉吐”生動地表現了詩人飲酒過量的狀態，而“春衫”和“畫闌”則增添了一種雅致和文藝的氛圍。

後兩句“賴是美人能愛惜，雙雙紅袖障輕寒”，詩人表達了對美人的感激之情。正是因爲美人的愛惜和體貼，用她們雙雙的紅袖爲自己遮擋了夜晚的輕寒，才使得詩人在病酒之後依然感到溫暖和安慰。這裏的“雙雙紅袖”不僅描繪了美人的溫柔和體貼，也暗示了她們之間的默契和配合。

整首詩情感真摯，意境深遠，通過描繪一個病酒之後的場景，展現了詩人與友人之間的深厚情誼以及美人的溫柔體貼。同時，也體現了詩人對友情和愛情的珍視和感慨。

七絕.七夕醉答君東 明 · 湯顯祖

玉茗堂開春翠屏，新詞傳唱《牡丹亭》。

傷心拍遍無人會，自掐檀痕教小伶。

首句“玉茗堂開春翠屏”，詩人以“玉茗堂”作爲自己的創作之所，寓意其高雅與清麗。而“春翠屏”則形象地描繪了春天裏生機勃勃、綠意盎然的景象，也暗示了詩人創作時的心情和環境。

次句“新詞傳唱《牡丹亭》”，直接點明了詩的主題——新作《牡丹亭》已經廣爲傳唱。這裏，“新詞”既指《牡丹亭》這部戲曲作品，也暗含了詩人對戲曲藝術的創新追求。

第三句“傷心拍遍無人會”，詩人表達了自己在創作過程中的孤獨和無奈。他將自己對戲曲藝術的深情厚意和獨特見解融入作品中，但遺憾的是，這些“傷心”之處卻無人能懂，無人能會。這種孤獨感，不僅是對自己才華的無奈，更是對時代和社會的感慨。

最後一句“自掐檀痕教小伶”，詩人描繪了自己親自指導伶人排練《牡丹亭》的情景。他用自己的手指在檀木上掐出痕迹，以此作爲指導伶人表演的標記。這一細節不僅展現了詩人對戲曲藝術的執著追求和嚴謹態度，也反映了他對戲曲藝術的深厚感情和無私奉獻。

整首詩情感深沉、意境悠遠，既表達了詩人對戲曲藝術的熱愛和追求，也展現了他在創作過程中的孤獨和無奈。同時，這首詩也具有一定的曆史價值和文化意義，爲我們了解明代戲曲藝術的發展提供了重要的參考。